這篇文章是2011年的展覽記錄文重新改寫。「一克拉的夢想 當代美學展」是由五位來自各領域的新生代台灣藝術家、設計師合辦的展覽，有五月天主唱阿信、聶永真、王建揚、不二良、古又文，證明夢想可以是熱血生存的工具。
去曼谷自助旅行時有順便去他們的TCDC (Thailand Creative & Design Center)泰國創意設計中心參觀，為泰國政府出資籌設，扶植本土設計師，裡面有許多設計素材、書籍、並提供資料檢索功能，日當地的設計師得到的資訊都能跟國際同步，所以可看見泰國在設計上常應用於生活上尋常的事物，是親和大眾又能看懂的，反觀台灣在這方面就很弱，此次來觀展也是想給幾位在各領域的新銳藝術家多鼓勵，嗯～我承認是衝著阿信來的。
STAY REAL DREAMS 一克拉的夢想由四位年輕藝術家，透過各自擅長的領域共同辦理的展覽。
五月天阿信 – 聽覺與視覺跨界創作者
聶永真 – 德國Red Dot與IF設計獎 & 金曲獎最佳專輯設計得主
王建揚 – 村上隆欽點攝影新人
不二良 – 第54屆威尼斯雙年展藝術新星
古又文 – 美國Gen Art國際服裝大賽『前衛時裝』大賞得主
熱血1茶匙×眼淚1酒瓶×堅持1卡車×熬夜1光年×夢想1克拉
夢想是鑽石，只要一克拉，就能養活更多的夢想！
阿信+聶永真+王建揚+不二良+古又文
music ×design× photo × street × style
一同進入～殘酷大人世界中5種夢想Live生存進行式！取自官網
國父革命成功是由一個簡單的小夢想開始，而在時間最近的今年一月的埃及示威活動，起初也只有一個人在臉書上發動群眾示威遊行，幾天內就席捲全國發動革命，甚至撼動了埃及總統多年領導大位，縱使我們能到達的地方有限，但思想能擴及的區域是無限大，當發生無可抵擋的浪潮之時就是它遍地開花綻放的時候，千萬不可輕忽思想對夢想的影響力。
買到紅色的優待票省了五十元，是之前演唱會的票根抵的折扣，還送Stay Real夢想小公仔，是單一顏色，共有五種顏色，給人拿點意思意思開心的，當然不及正式銷售版的精緻。
人活著不只要受基本教育，具有明辨是非的能力，做老師、家長的可多協助子女、學生發掘他們的興趣或專長，而非把智育視為最重要，智育只是在長大後對一件事的理解能力和速度，不能代表一個人的終身成就，我不是鼓勵不讀書，是認為要均衡發展，何況現在很多人讀到大學和研究所都沒有明辨是非的能力，或是只問立場不問是非，只斷章取義自己相信的。有點扯遠，我的意思是指小孩子不愛唸書的話真的不必太緊張啦！要幫助他們並引導他們走向適合他們的正確道路。
夢想可以無限大，但再遠大的夢想都起源一個小小的發想念頭，批頭四主唱約翰藍儂，曾經想用最純真的夢想挑戰複雜的世界，雖然最後因為一顆子彈喪失了生命，就在我出生那一年的冬天，但他們音樂中深厚的人文思想對世界仍具有啟發性，是個搖滾詩人，阿信曾經寫一首「約翰藍儂」就是在向他的偶像致敬。
約翰藍儂這首歌，是60年代的復古A-GOGO風格，詞句用得淺顯，敘事沒有歌功頌德的嚴肅，是從事發到現實面的對照，到當下年代的轉折點，和阿信期盼五月天也能成為亞洲批頭四，有為者亦若是的想法。約翰藍儂崇尚世界和平的理想逐漸在後人心中埋下種子，但是能改變這個世界的能力永遠抵不過大環境的局勢和千瘡百孔的世界，我們有遠大的理想，不過在生活中仍要吃喝拉撒和不停地嘻笑，有種黑色幽默的敘事手法。阿信在他的書「浪漫的逃亡」有寫出他去日本參觀約翰藍儂博物館的心得。
約翰藍儂這個文案一看就知道是阿信想的點子，這位在他高中就開始視為偶像的人物，持續影響他的創作。
吉他是阿信在1991年買的第一把吉他。阿信的夢想工具是聽覺與視覺跨界創作者，舉個同樣擅長詞曲創作者方文山、蘇打綠主唱青峰、和阿信的詞來說，方文山的詞藻華麗，青峰有許多意境闡述的畫面，阿信是擅於用很大眾的寫法卻赤裸裸的衝擊著內心，三種寫法我都喜歡。
阿信的創作我最喜歡五月天的前三張「藍色三部曲」，即他們當兵前出的前三張專輯，和近期「後青春的詩」，剛好形成一個跨越不同年齡的分水嶺的思考模式，青春年華對世界放肆怒吼的無所懼，到後青春看世事的處之淡然、釋懷．．．創作者不只要有堆砌字句的邏輯組織能力，還要有一顆懂得群眾心理的心，這點阿信和九把刀都是翹楚，擅於把文字玩弄、躍然紙上。
不二良是阿信進美術班認識的第一位同學，這機緣影響他們的一生，不二良因第54屆威尼斯雙年展，以公仔創作受到矚目，威尼斯雙年展自1895年第一次開展至今已有一百多年歷史，展出的領域有電影、舞蹈、音樂、建築、視覺藝術、戲劇，是個非營利基金會，但在當地具有權威性並受到政府支持的機構，是藝術家的夢想殿堂，台灣多年來都有以官方形式參展，近幾年開始有台灣的藝術家以個人名義受邀參展包括不二良，是藝術界極高的榮譽指標。
在展區的二樓，是阿信及不二良的展區，是最多人喜歡逗留的地方。有不二良把他參與第54屆威尼斯雙年展的潮流公仔作品原汁原味呈現。
阿信展出的主題是以地球和環境為主題的一系列作品，阿信喜歡美食，作品還真的不少跟吃的相關，打破的駝鳥蛋晚餐，是人類為了追求科技、物質、文明對地球環境的扼殺，無限延伸的慾望侵吞著地球所有的養份，影響動植物的生態，即使地球已經在毀壞的前一刻，人類仍竭盡所能要從它謀取利益，再大言不慚地說這是追求科技進步和文明的必經過程．．．
一顆蛋打破了，我們還有幾顆蛋？每顆蛋可以代表是一個浩劫，可能是冰山融化、動植物滅種、氣候的異常．．．=>自己的解讀。
扭蛋機
有小台與大台的，為「最後的扭蛋機」，靈感來自於阿信的童年，把媽媽給的早餐錢存下，帶著期待的心飛奔到玩具店投幣玩扭蛋機，能否扭到自己喜歡的玩具總是要靠運氣，大多總是被幸運兒扭走自己喜歡的玩具，正印證人生許多事本來就是徒勞無功的，但隨著長大，眼界開了，兒時的小遺憾已漸從心頭消失，就如同已經不在意錯過的哪一期少年快報一樣。
成為亞洲天團多年，阿信常跑世界各地巡演，體會到世界的遼闊，可是地球在宇宙中卻是唯一又渺小，是珍貴的最後一顆扭蛋，我們小時候可以花很多時間和金錢去玩扭蛋，長大了願意花錢集小七點數換贈品，對於唯一的地球，又願意犧牲多少來贖回？這是純真年代的不復在？還是價值觀的錯亂？
重達200公斤的扭蛋機
3D繪圖投影Dear Box、Dear Ball是阿信去年在基因搖滾中就以展出的作品，將圓和方2種幾何圖形運用在設計上。
一系列的地球主題，是阿信把地球給予不同擬人角度的展出，有戴頭盔的地球、戴防毒面具的地球、在戰爭危機下的地球、冰山融化的地球，每個都有明確的議題，同時是人類不願面對的真相，而它們都持續在發生並漸進地影響人類的未來。阿信的作品訴求明確，有切入心中某一癥結點解開的能力。
這兩幅畫是阿信在附中美術班的創作，左邊名叫「Taiwan?」，右邊是「Taiwan。」左邊是以淡水河為背景繪製，但船的旁邊遺留下人類製造的垃圾，是一幅會把人拉入反省中的作品，右邊的畫是對台灣下的肯定句，是一個人對都市水泥叢林的冷眼看待，交纏的電線是住戶之間唯一的交集，也像是都市人複雜的內心世界，彼此距離如此近又遠，只有湛藍的天空，始終誠實。
以上純屬我自己的解讀，有看過也知道源由的人就當我在瞎扯就好。
大型潮流公仔「釣魚小兔」，是不二良今年進軍威尼斯雙年展，發表的全新作品，把小兔釣魚的表情做得活靈活現，在釣竿拉起那一刻，期待及未知都寫在臉上，如同人生，你無法預知你釣的是魚是蝦還是垃圾，你可以控制的是你的釣餌，和你願意花多少時間釣到你要的東西，結果會有空歡喜的時候，是享受當下的經驗及樂趣，跌跌撞撞亦或樂在其中。
有注意到小鼠的耳朵總是受傷包上繃帶嗎？是大大的耳朵要乖乖聽大人的話，因為不聽話受到處罰包上的繃帶，大眼睛是為了升學壓力讀太多書變大近視，用隱喻並帶點無言的抗議，對成人世界的戲謔批判，水瓶座的人骨子裡是很叛逆的，我從小就覺得大人說的話不一定是對的，經驗可以聽取，但有些大人的觀念來自於他們的生長環境，導致於他們偏向否一觀點的基本教義派。
僅管公仔所要表達的主題是嚴謹的，傳遞方式是輕鬆又正面，公仔的顏色多變又炫麗，進行角色扮演。
這兩張課桌椅是「阿信和不二良的課桌椅」及「課堂上的白日夢」，是他倆在課堂上做夢的時光，求學的時候我最討厭數學課，老師台上講課，我就在台下的課本上亂塗鴉，或是想一些有的沒的劇本情節，下課時和要好的同學暢談人生大夢，當年的同學早已和自己成了未交集的平行線，阿信和不二良這對高中死黨卻能在畢業多年、各擁領域之際攜手合作。
精靈、蜜蜂、地獄小鼠
糖果小鼠系列，我此時看到有小朋友看到這一區已經抓狂的哭鬧，但不能靠近它和觸碰，老媽拼命要把小朋友hold住XD。
創作的過程從生澀甚至痛苦到靈感乍現的亢奮是在創作過程中微妙的心情轉換，不二良很享受這個過程，至今能以玩樂的心情，接受自己創作的強迫症。
出了展場有一大片夢想之牆，是向眾人募集而來。
阿信的這一段話我深表認同，他引用自己創作的「倔強」歌詞，來形容他逐夢的過程，常人最常做的一件事就是不停地抱怨，但卻永遠都做一樣的事情，一直一直，就讓自己在一個迴圈中打轉，不曾從這個迴圈中跳脫出來，去求得一個結果，這結果不見得是好的或對的，但經過試驗一陣子，比後悔一輩子，更不會留下遺憾。
阿信的行李箱，在他的浪漫的逃亡書中有出現過，終於看到本尊，滿滿的貼紙是他在世界各地旅遊和巡演的足跡。
在看完主要五位藝術家的展覽，另有展示數位夢想職人的夢想觀，有的是歌手，有的是各行業的素人，這世界，還是需要一些傻子存在，我說的傻不是沒有目標、方向的傻傻去做，而是他們都有一個勇於與眾不同的特質，當多數人都活在金字塔底部過著有安全感的生活，他們選擇陡峭的坡道攀上高峰。
持續往前走是Stat Real的櫃位，許多都是展場限定的商品，門市不一定有賣。
我相信上天有賦予每個人任誰都奪不走的才能天賦，需靠後天的努力和意志才能琢磨出璀璨的光芒，就連沒有跳舞天賦的蔡依林，無法忍受自己不專業，和不服輸的決心，都可練成舞后。老天爺給每個人出的人生方程式，得看自己去解開。
而這五位創作者的共通點是在很早的時間就認清自己，對自己夠誠實、敢於面對、挑戰世俗價值觀的定力，才能把自己的路開拓出來，我記得有句話的意思是說：「有的路不會天生就存在，它得靠人自己走出來。」當你真心想完成一件事時，全宇宙都會聯合起來幫助你，牧羊少年奇幻之旅一書如是說。
在看完五月天追夢3DNA後，走在市區的地下道內，看到兩位學子在一角彈吉他唱歌籌錢，他們和電影中的五月天是進行式和完成式的差別，學子也許沒有要成為五月天也不敢奢望成為五月天，但一樣是在執行的道路上，兩個人的小夢想是支流，總會吸引更多的支流匯聚成河，流向大海，夢想是具有吸引力和渲染力的東西。如果你還來得及為你的人生現狀投下反對票，就放膽去追夢吧！
同場加映：STAY REAL DREAMS 一克拉的夢想 當代美學展上海展場照片
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